在上线前就被媒体称为“全网无代餐”的沉浸式剧情卡牌手游《如鸢》，确实不负众望，在公测后迅速走红。

9月26日公测以来，《如鸢》一直在游戏畅销榜上保持在第十名左右的佳绩，微博、小红书等社交平台的讨论热度更是空前高涨，光是一个“如鸢28家联动”的话题贴就有超过15万篇笔记参与讨论。

如今，它真的成为了搅动女性向手游市场的那条“鲶鱼”。

然而，与其快速崛起势头形成鲜明对比的是，《如鸢》在公测后首站落地并执行的，却是一项“慢活”——与历史悠久的扬州开展为期一年的文化旅游联动项目。

公测当日，《如鸢》就在扬州瘦西湖畔举办了“绣衣楼河灯祈福夜”活动。紧接着在不到一周后举办的广州CICF×AGF动漫游戏盛典上，《如鸢》直接把扬州非遗文化带到了线下展会与玩家见面。

这也是《如鸢》的首次参展，这一系列行动让我们看到了《如鸢》推广传统文化的决心。

但笔者也好奇，这样将传统文化带到展会的方式是否真的能吸引年轻人，带着这些疑问，我来到了广州CICF动漫展。

一、在漫展上竟然体验到雕版印刷术

走到场馆内，映入眼帘的是挂满毛笔书画、装点成古时幽深庭院般的《如鸢》展台，在CICF漫展上非常吸睛。可以说，它很好地把游戏内的国风氛围给还原到了线下。

寻常游览游戏展台，大多侧重于角色互动，或者强调游戏核心玩法，但《如鸢》彻底地反套路，把游戏展台几乎变成了博物馆，将堪称无价之宝的扬州非物质文化遗产搬到了CICF现场，在漫展上客串起了“非遗宣传大使”。

在现场，我们可以近距离地观赏到扬州水墨写意绣《无垠归鸟》、点螺工艺地屏《古韵扬州》、扬州剪纸作品《古瓶》《田园梦境》《琼花》这些无价之宝。

扬州非遗传承人王永霞还在现场亲自演示螺钿技艺，深入浅出地讲解游戏中出现的漆器道具的真实制作过程，多维度地向玩家展现扬州漆器的精湛技艺和文化历史。

（扬州水墨写意绣《无垠归鸟》）

（非遗剪纸作品）

（螺钿漆扇）

此外，《如鸢》还特别设置了让玩家亲手体验雕版印刷技术的环节。这是一项自隋唐时期流传至今的传统手工技艺，印刷需要经过两道工序——将松烟墨汁用棕帚均匀轻扫版面，再覆上宣纸、用棕擦重擦，过程用力的轻重分寸考究。

玩家可以通过亲自参与其中来感受那份来自历史深处的手作温度，而每一张印有“广陵王玺”字样及《如鸢》游戏内元素的纸张，就成为了连接虚拟世界与现实生活的美好纪念品。

据承办本次非遗展览和体验的扬州非遗珍宝馆透露，来体验非遗的玩家真不少，每天印制的雕版印刷品数量多达四五千张。

由于展台过于火爆，《如鸢》官方还为此发布了“紧急特别鸢报”，提醒玩家们合理规划参观行程，以便更高效地享受这次文化之旅。

而从玩家的逛展体验来看，《如鸢》的非遗布置也吸引到不少人流连观赏，不自觉就放慢了脚步，静心去品味每一件非遗展品背后的故事，仿佛置身于博物馆中。

一次展会，两种体验，既有平时漫展上的轻松惬意，又能欣赏体验到难得一见的非遗国家宝藏。

这无疑是一次双赢的合作。一方面，游戏借助非遗文化深厚的历史底蕴和艺术价值提升了自身的文化内涵；另一方面，非遗文化则借由漫展这一形式获得了更广泛的传播机会。这种生动的跨界融合让古老的艺术形式焕发出了新的生机，吸引了越来越多的年轻人关注传统文化的保护和传承。

不少玩家专程赶来，只为一睹这些珍贵展品的风采。还有玩家悉心保存自己拓印的雕版印刷作品，用订制的相框精心装裱。这些都能看出《如鸢》推广非遗文化的举措，对玩家产生了潜移默化的影响。

二、重现初见的美好

除了沉浸地感受非遗文化，《如鸢》展台的布景设计上也颇有巧思。

《如鸢》公测之际正值金秋，游戏的登录界面也应景地设计为金黄的银杏树林与轻盈飘动的纱幔，在暖阳下勾勒出一幅温馨浪漫的画面。据笔者观察，不少玩家对于《如鸢》的开屏画面，其实是有些独特的情愫的。

尽管游戏故事背景设定在群雄并起的年代，但绣衣楼中的这间书房却独享一份宁静，窗外隐约可见兰台古韵，室内则是广陵王淡然的身影，这一切都在开屏画面中缓缓铺陈开来，预示着一段段即将展开的故事。

（如鸢的开屏画面太美好，被玩家多次解读）

《如鸢》在CICF漫展上也精心打造了一个充满书香和银杏氛围的展台，其原因就不言而喻了，想要重现游戏中那份初遇的美好。

雕栏画栋、古香古色，满目皆是金黄银杏叶，游戏开屏动画中的缥缈丝帐变成一幅幅写有密探台词的帷幅书法，形成了一条墨香四溢的长廊，那些熟悉的台词配音犹在耳畔。

正是各地桂花争相盛开的季节，《如鸢》甚至将一株真实的桂花树移至展台入口，繁茂的花枝散发着令人陶醉的香气。桂花象征着“贵人到来”的美好寓意，恰好呼应了《如鸢》国服公测的宣传语——“恭迎广陵王”。

五位男主角的画像也是采用了更具国风特色的绢布呈现，地面上投射的文字则是男主角们的经典对白，这些精心设计的细节都充分体现了布景的精致与用心。

惊喜的地方还有很多，不少玩家就流连在与游戏主界面风景一模一样的屏风前，忍不住掏出手机打开游戏合影留念。

绣衣楼书房打卡处的幕布设计得十分巧妙，会根据时间变化展示不同季节和时间段的风景，有荷叶有夕照有夜景，为玩家提供了丰富的拍照选择。

还有玩家切切实实地体验了一回广陵王，走进书房、坐至书案之后，抚上一曲悠扬的古琴，细细观察桌案上青烟袅袅的汉代制式香炉“博山炉”，体会这方真实场景中无处不在的汉文化氛围。

在场工作人员不仅穿着印有“恭迎广陵王”的T恤，对待所有人的称呼都是“殿下”。诸多的细节与巧思，都为这份沉浸式体验增加了几分身临其境的感觉。

如此种种，无不让人沉醉于《如鸢》所构建的细腻而独特的古风氛围之中。每一位踏入《如鸢》展台的玩家，都能找到属于自己的那份游戏情怀与古典浪漫，带着这份难忘的体验，在虚拟与现实的交织中，追寻初遇的美好。

试想，当穿梭于缕缕帷幔之间，遍赏与游戏息息相关的一花一木，就仿佛置身于一场历史的隔空回望，在真实可触的绣衣楼中，重回往日之初见。

三、当汉式美学融入游戏

从《如鸢》的展台设计与联动可见，这款游戏对传统文化给予了高度关注。

这种关注并非表面功夫，而是深入到游戏内容中，贯穿始终的文化熏陶，从而调动起玩家探索背后汉文化的兴趣。

（连开屏动画中的一个小亭子都有据可考）

比如，游戏中玩家每天都要用到的各种货币、密探礼物其实都大有来头。比如，据点升级材料“漆器”源自非遗漆器；金错刀、五铢钱、博山炉等物件，均能在博物馆中找到对应的文物，这让许多热衷于考据的玩家有了“圣地巡礼”的动力。

当玩家在现实中走进博物馆，亲眼看到那些曾出现在游戏中的文物时，他们对于历史的认知便与虚拟世界中的体验紧密相连。这种由虚拟到现实的知识和情感共鸣，使得学习文化和历史变得更加深刻而富有意义。

尤其是当玩家发现自己家乡博物馆的展品，成为游戏内道具的灵感来源时，那种惊喜和自豪感更是难以言表。

随着社交平台上关于“博物馆打卡”“圣地巡礼”的讨论日益增多，《如鸢》适时推出了相关主题的相机贴纸，也进一步拉近了虚拟与现实之间的距离。

如果搭配上文物，更有一种穿过玻璃，触碰到时代温度的感觉，让平时只能隔着玻璃欣赏的文物，也变得更加生动有趣。

这样的互动让游戏不仅仅局限于娱乐的方式，更成为了传播优秀传统文化的重要媒介。玩家乐于在游戏中汲取灵感，然后去了解背后的文化，增长见闻，最终获得真正的学识。

（已有玩家用非遗工艺打造出角色同款胸针）

四、这趟扬州我是非去不可了

在《如鸢》中，玩家扮演的角色封地在广陵，即对应现在的扬州。而就在联动官宣后，扬州也开始刮起一阵“圣地巡礼”风，不少玩家慕名而来，探寻扬州城内与游戏有关的文化风物。

扬州古称广陵，今天的扬州仍然保留着许多与广陵相关的历史印记。例如，扬州市的一个区仍以“广陵”为名，此外还有诸如从跃进桥到辕门桥之间的“广陵路”等多处地点沿用此名。

我们见识过许多“线上+线下”的沉浸体验场景，但这些实体场景往往具有时效性，一旦合作期满就会消失。

然而，《如鸢》游戏内就植入了大量元素以扬州的古典文化与建筑为蓝本，而类似于广陵、江都、瘦西湖和大明寺栖灵塔这样的扬州地标在现实中将长久存在，这样的渊源为这次联动赋予了一个没有期限的终极加成。玩家能够在游戏中、在现实的风景里持续不断地感受到这份文化的非凡韵味。

《如鸢》和扬州的文旅联动将为期一整年，更多的联动活动将贯穿整座扬州城，让玉雕、剪纸、漆器、戏剧等众多非物质文化遗产和传统文化项目有更多触达年轻群体的机会。

一座古城，正通过游戏焕发新的生机；一款游戏，因依托于古城而更具文化底蕴。

以后玩家来到扬州，或许会自然联想到游戏中的一切——无论是悬挂在街头的纸鸢还是漫步于瘦西湖畔，都能让游戏体验超越屏幕限制，真切感受到千年文化的魅力。

对于不少《如鸢》玩家来说，扬州，已经是一段非去不可的旅行了。

不止是扬州，《如鸢》中还融入了无数其他地区的传统文化，玩家们希望自己的家乡也能成为游戏中的文化展示窗口，期盼随着与扬州文旅的成功合作，未来《如鸢》城市文旅联动的风，也能吹到自己的故乡。

总结：

在《如鸢》公测后的首站联动表现中，我们看到了数字娱乐与文旅融合的巨大潜力。就像将整座城市包装成一座“痛城”，玩家在游戏中感受到浓厚文化氛围的同时，还能为地方文化和旅游业带去新的活力。年轻人会更乐意去探寻城市的历史底蕴，了解并参与到那些古老文化遗产的传承和保护工作。

这种模式也为其他游戏和文化产业提供了新的灵感。未来的联动或许不再局限于某个特定的地点或时间，而是能够持续不断地为玩家创造“圣地巡礼”体验的场景，融入细水长流的生活里。

我们也期待着未来《如鸢》与扬州的更多联动企划，让扬州这座繁华的千年名城，带给玩家更多难以忘怀的“圣地巡礼”体验。